COLIBRI

Poema: Eduardo Nico (Magoo)
Ilustraciòn: Hector Ledo (usando como base un dibujo de Lukas Ledo, 3 anni, Pini pini bombòn)
Ediciòn audio y voz: Hector Ledo
Ambiente musical: Psapp, Fernando Cabrera



Muriste muriste colibrí
Muriste en la zapie
Muriste en la zapie colibrí
Y pudiste haber zafado
Pudiste haber salido
Y te enmuriste en la ventana
Agarrando con la patita
El alambre fiambrero
Soy sólo el mensajero
Parecías repetir
Sólo soy el mensajero
Ahora sé que la pifié
Que no debí abandonarte
El que no salva, no se salva
Non si salva…¿Te ga capì?
Gurí, temí dañarte
Eras rápido, pero limitado
ArtefactoBribón
Aladelta de Zeus
Último Fénix.















COSAS QUE PASAN





RADIODRAMA

Un penoso viaje en tren donde dos personas, en vagones separados, ven por la ventanilla...
algo raro

texto, ediciòn y voces: Hector Ledo
ambiente musical: Fiona Apple, The Legendary Pink Dots, Fauna, Peter Broderick
canciòn final: Guillermo Monserrat
,,

SER APENAS

clik en PLAY para escuchar el podcast poema XII

poema: Selene Garcia

ediciòn y voces: Hector Ledo

musica: fragmentos de canciones de Elsiane

XII

Algo más que la verguenza, que la pena,

no te detuvo. Cómo dormirte sin un beso,

la calma del abrazo en la penumbra ó el compás

de otro aliento. En noches como ésta

te imagino donde no me esperabas

cerca, bajo el único abrigo posible,las palabras

que pude haber dicho y te nombraran. Quien carece,

desesperadamente salva

fragmentos del día pero vos, así desnuda

abriste la ventana más rotunda: el abandono.

Bastó el viento

para que cada instante se quebrara y fuese el polvo

suspendido en la luz de la memoria.

clik en PLAY para escuchar el podcast ser apenas
poema: Selene Garcia
ediciòn y voces: Hector Ledo
Voces femeninas: Yamila Suarez - Rosalba Gravina

musica: fragmentos de canciones de soap &skin

VII

Ser apenas un rumor acurrucado

un hambre en tu boca.

El destello de sal que navega

a trasluz de los mares,

buscándote.

IX

Todavía estoy en el transcurso de aquel beso,

bajo la sombra de las plantas del balcón; como vos

guardo silencio y en el beso

nos reímos, nos besamos

mientras pasan

por los brazos de la sombra y por el día

las palabras que nos dimos.

VIII

Dormís bajo el sol

de la tarde.

En la espera minuciosa

a que despiertes, yo

soy a cambio cualquier cosa

luz de las cortinas,

el aire que te toca.

XVI

Y qué voy a hacer yo

con este tibio rumor acurrucado?

XI

Japón

Alrededor de mi espejo

la colección de estampas. Besaría

en la boca a diosito, a la Guadalupe

si entraras en la casa.

De mí sabría entonces que no alcanzo

a ver los ojos de las gallinas, mis brazos

viejos ya para servirte.

No hace falta que hagas nada, dirías

si voy a quedarme. Pero el silencio

avanza aunque asome en las ventanas

la promesa de la lluvia, de mirar

algo más que la sequía. Así permanezco

y soy como el barro, que árido y desnudo

de sombra palidece.

Carlos Reygadas es el director de japón.

XV

en un rincón oscuro

se va construyendo

en su vago rumor

la madrugada.

LOCUACIDAD

Poema dramatizado

poema : Eduardo Nico (Magoo)

ediciòn y voz : Hector Ledo

ambiente musical: canciones de Pequena Orquesta Reincidentes

Muoio muoio muoio muoio muoio

Muoiomuoio mumumuoio

Mumoio muerto, muerto muerto

Muero muero muero morí

¿No ves que estoy muriendo?

Amor mío, muero

Muero corazón

En ese punto

(.)

Muerto

Este puntito tuyo me esta matando

Me super muere

Me fue muriendo

Como hipertrofiando todo y reventando

Muero

Y después una eternidad

(Me cache en diez)

Remuerto

Pero muerto muerto

Decididamente, muerto

Definitivamente, muerto

Entusiasta-mente, muerto

¡Vivo!

¿Estando muerto?

¡Muerto viviré!

¿Pero no ves salame que ya estás re-muerto?

Muerto del derecho y del revés

Y dado vuelta

De la cintura para arriba

Y del Talmud para abajo

Muerto por el camino que de la Odisea

Agarra para el lado del Ham-leto

Y de allí pegando una vueltita

Pasa por el Fausto

Y se va a la concha de su madre

Con la física contemporánea

Archiconchudamente muerto

Hiperbórea bing-bangnesca

Quarksimodamente muerto

(No sé si me estás siguiendo)

Pero por ahí entre boqueo y boqueo

Estertoreando me dije

Y si acaso vos en ese punto (pero no suspensiva mente)

O en este (.)

O un poquito más arriba

Vos me besaras

Pero si acaso en ese punto

Con la muerte a punto

(De morir)

En esa hora

De rodillas, yo te pidiera

Con el frío

Extremado

Sobre el mármol

Todo confesado escupido y repasado

Digo, si acaso vos te inclinaras

Con el cielo en la frente

Y con un beso

En ese punto

Me salvaras

Y si ese punto que se abre como un iris en tus labios

Fuese el beso tuyo

(Ese preciso beso que me salve)

Y si la muerte al vernos tan así

Tan muertos, tan ensimismados

Tan ya hechos para la muerte (en el beso)

Retrocediera un cachito (como para hacernos sombra)

Y en el deslumbre

Se fumara un pucho

¿Y si entre tiempo y tiempo el ángel

Pasando

Se acordara

De los dos amantes muertos

Una vez

De su ala

En el viento

Y de su habernos visto

Conmigo acurrucado en tu abrazo

En la doble envoltura del manto

Recién caido de la cruz, de tu pecho

Muerto?

Pero no divaguemos…

Igual se hace calentita la muerte cuando te pienso

Es como lana en un hoyo

Nido en tu horqueta

Y yo colgando

Muerto

Con la patita en el alambre

Muerto

Con mi mejilla en tu hombro

Muerto

Con mi pupila en tu ojo

Muerto

Y con mi lengua que te besa

Y te limpia la muerte por adentro

Con mi muerte en tu muerte

Y desde dentro de la O

Oh oh oh oh oh muerto ó

En el espejo sin imagen

Y sin tiempo

Con este dedo (muerto)

Revolviendo en el aujero

(Atado con el tiento a la taza de café)

No sé si se entiende

Muerto muerto muerto

espectaculo RADIOLANDIA

Qui Patagonia. Rispondete, Italia?

20/04/2009

Al Piccolo Teatro Campo d’Arte, la Compagnia Patagonchè presenta Radiolandia, scritto e interpretato da Hector Ledo

Roma, 20 apr 2009 – Con la radio, nel XIX secolo, è iniziata la globalizzazione. Delle lingue, delle voci, dei vissuti, prima ancora che delle merci e delle barzellette sui capi di governo. Duecento anni dopo, le frequenze si sono moltiplicate e il loro uso politico anche, ma alla radio riconosciamo ancora il fascino retrò della comunicazione soffiata attraverso chilometri di onde lunghe, affidata al mistero elettrico della Trasmissione

radio è l’ultima bolla di romanticismo nel macello dei mass media. E così la immagina Hector Ledo, poetico, visionario sindaco di Radiolandia: patria ibrida sita tra Roma e la Patagonia, crocevia immaginario di storie, di sogni, di raptus creativi. Hector è lo speaker sdoppiato di due stazioncine poste agli antipodi, a Campo d’Arte e sulle Ande, collegate in diretta per scambiarsi racconti di viaggi e di viaggiatori, di vie e di viandanti, di migrazioni e di immigrati. La cabina di regia è la pedana da cui il protagonista spicca il volo per l’ignoto, evocando voli transatlantici, naufragi improvvisi, eruzioni vesuviane, imbarchi clandestini, dogane militarizzate. I suoi attori sono le sue facce e i suoi copricapo, gli occhiali posticci e le smorfie marcate, un burattino alter-ego, rondini di carta, figurette di pezza e una serie di tele bianche da spennellare negli stop musicali. E la musica, appunto: schitarrate argentine, canti esotici, voci di pampas, di giungle e di porti. Un carnevale allegro e naïf per saldare i continenti, abolire le distanze, riconciliare le diversità. Ledo è un eroe marqueziano, un’anima pura che sostiene il cosmopolitismo al di là dei pregiudizi, delle asperità del viaggio, della nostalgia di casa, dei confini culturali eretti dalla paura. Col suo bel sorriso, invita a partire, scarichi di zavorre mentali."La strada è l’anima di cui sono fatte tutte le anime – dice. Traduzione: non scaviamo nelle ragioni dei viaggi per trarne impressioni arbitrarie e parziali; non riduciamo un motoscafo africano a una minaccia e una rotta Sud America-Italia a una ricerca disperata di fortuna. Importante non è solo la motivazione, ma il momento del viaggio: quella parentesi sospesa sulla quotidianità, quella concessione temporanea ai sogni, che è la più totale delle gioie. Nell’ottica di chi è sintonizzato su tutte le onde a tutte le latitudini, non esistono più onde né latitudini. Esiste solo la curiosità. Dentro ognuno c’è la vocazione a cambiare, l’istinto a salpare per altri lidi, un piede teso fuori dall’uscio di casa: è quella molla nascosta che ci accomuna e ci avvicina. Tutti: globe trotter e pantofolai, emigranti di ieri e di oggi, giovani e naufraghi di belle speranze.

Radiolandia è una fabbrica di chimere e di suggestioni ed Hector Ledo è il suo Willy Wonka.

Elisa Lorenzini




































Radiolandia è la storia di un viaggio raccontato dalla voce di uno speaker in un programma radiofonico che si trasforma in uno spettacolo di burattini, che si trasforma ancora in disegni dal vivo che si trasformano a loro volta in molti viaggi…alla ricerca del caldo, del cibo o di una strada che si trova en tutte le parte… una strada del cuore, una calle con corazòn.

Un omaggio alle migrazioni di ogni tipo, utilizzando diverse forme espressive unite tra loro dal suono incalzante di una trasmissione radiofonica argentina.

Teatro- (2006)

Un guión para Tinelli

-tragedia humorística en el acto-
de Enrique Symns
protagonizada por Symns y Héctor Ledo

Sábados de marzo y abril / 00,30 hs.
Foro Gandhi
Av.Corrientes 1743

A mediados del 2005, Ideas del Sur tuvo un grave problema con el guión de la tan anunciada serie "Criminal". Marcelo T., entonces, le insinuó a sus productores que contrataran a Enrique Symns para escribir un guión en....dos horas!!
En esta obra, interpretada por los mismos Symns y Ledo, podremos conocer el guión que nunca llegó a manos de MT ya que el dinero ofrecido lejos estaba de lo requerido por el autor.

Dijo Tom Lupo* : "Symns dice lo que muchos querríamos decir y no lo hacemos", escuché que decía una espectadora al terminar la función. Agregaría que propone cosas que soñamos y no nos animamos porque no es fácil abandonar costumbres, familia y partir por los caminos. Un guión para Tinelli es, sin dudas, la obra más "diferente" que uno puede ver en Buenos Aires. Por lo que se dice sin concesiones, por la forma genial en que Symns y Ledo (una revelación) lo ponen en escena y por lo imprevisible que tiene como debería tener toda obra de arte verdadera, donde uno corre el riesgo de ser transformado. Y al igual que Miller, se pasa de una follada imposible a la metafísica original desde la cuál, uno puede pensar qué mierda es el Universo y cómo es posible que vivamos como si supiéramos de qué se trata. Y como plus, la descripción de lo que es una ciudad, de lo que verdaderamente es una ciudad, sus paredes y sus calles, sería motivo de envidia de algún arquitecto que aún anda buscando revolucionar su discurso. Yo soy ateo gracias a Dios, como dicen los filósofos santiagueños, pero si el quía llegara a existir diría que es un pecado no ver esta obra, porque tal vez para poder hablar de estas cosas, es que esa basura llamada humanos recalaron en el planetita girante que algún dìa será recuerdo de nadie. TL
*Tom Lupo: escritor, psicoanalista y periodista. Conduce los programas radiales En mi propia lengua (FM Radio Nacional Faro), El Tom Lupo Show (Radio Nacional AM), Misteriosa Buenos Aires (Radio de la ciudad) Es reconocido, desde hace años, por su trabajo como difusor de la poesía

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Dijo Revista Veintitres: "El under de los ochenta, llega en forma a la calle Corrientes"
El adagio popular reza que quienes vivieron el espíritu de los años ochenta, necesariamente no los recuerdan. Sin embargo habrá quienes recuerden a Enrique Symns, quien debuta en la escena teatral...Así, el guión apela a árabes suicidas para destruir la Casa Rosada-y sus habitantes-, a ladrones armados en actitud Tarantino, a prostitutas púberes, a las posibilidades técnicas del cosmos y hasta a Jesucristo. Todo con una mesita como único sostén en el escenario. La actuación de Ledo es brillante y el guión sorprende por su corrosividad, cinismo y coherencia... Diego Rojas

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Una comedia con actitud

Quien conoce a Enrique Symns, al menos por su incursión en los medios de comunicación, sabe que no se trata de un tipo cualquiera. Por lo tanto, tampoco podía hacer una obra de teatro común y corriente.

Empezando por el nombre -Un Guión Para Tinelli-, la "tragedia humorística en el acto" que el periodista está presentando todos los sábados en el Auditorio Gandhi desarrolla toda una serie de situaciones desopilantes que despiertan en el público no sólo carcajadas, sino también motivos de reflexiones filosóficas y un pesimismo bien fundamentado que deja en la mente una extraña sensación de oscura sabiduría.

Pero esto último no se sospecha al leer de qué se trata la obra: "A mediados del año pasado, Ideas del Sur tuvo un grave problema con el guión de la tan anunciada serie Criminal. Por lo tanto, Marcelo Tinelli, le insinuó a sus productores que contrataran a Enrique Symns para escribir un guión en... dos horas!!!".

El resto hay que verlo. Dos actores en escena (el propio Symns y Héctor Ledo), un par más de personajes, alcohol, cocaína y discursos sublimes, invitan a conocer no sólo qué pasó con el guión, sino una mayor cantidad de historias al mejor estilo El Señor De Los Venenos (autobiografía del periodista que escribe artículos para revistas como La Otra y La Mano), que la vuelven una de las propuestas más originales de la cartelera porteña.

Symns como actor se muestra a la altura de las circunstancias, y Héctor Ledo (un multifacético actor, cantante y locutor que además dibujaba comics en la mítica Cerdos & Peces) se despacha como una notable revelación, especialmente en las cumbres de la comedia, aunque algunas señoras puedan levantarse horrorizadas y marcharse en medio de la función cuando aparece vestido de prostituta y comienzan a escucharse palabras como "pija", "puta" o "leche", en la significación más sexual del nutritivo término.

Aquí no hay escenografías grandilocuentes, ni mucho más sonido que el de una vaca insoportable, ni mucho más efecto que el de una sangre aguada sobre el pecho de los protagonistas. Pero nada de eso es necesario cuando el guión refleja desde la desesperada necesidad de crear cosas delirantes producida por la droga, hasta los aspectos más lamentables de los argentinos, la urbanidad, el patetismo de la televisión y la estupidez humana que, por suerte, se nota cobija excepciones en artistas como Symns y Ledo.
Cecilia Martínez Ruppel